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Vive la « Jumpology » !

Pour sa nouvelle formule, l’album RSF pour la liberté de la presse a choisi Philippe Halsman, le photographe qui a inventé la « Jumpology », fixant dans leur élan vital les stars d’Hollywood et les grandes figures du XX^e siècle : Marilyn, Dali, Gide, Bardot, Montand, Fernandel, Einstein… Membre de Magnum Photos et star de LIFE magazine, il avait à cœur de révéler la personnalité cachée de ses modèles dans des mises en scènes toujours étonnantes et souvent dynamiques. Ce N°63 contient également un témoignage inédit d’Hatice Cengiz, la veuve de Jamal Khashoggi, journaliste saoudien sauvagement assassiné le 2 octobre 2018 au consulat d’Arabie saoudite à Istanbul, ainsi que des contributions inédites signées par Michel Hazanavicius, Philippe Labro, Sonia Devillers, Pierre Haski et Willis From Tunis. Visuel : détail de la couverture du N°63. Soutenez la liberté de la presse !

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Blog Liberté d’expression

25 Avr 2020

04 Juil 2020

Minia Biabiany l Musa nuit

25 avril 202004 juillet 2020

Minia Biabiany l Musa nuit

Détails de l'événement

Pour le quatrième volet du cycle « Matters of Concern | Matières à panser » initié en avril 2019 à La Verrière, l’espace bruxellois de la Fondation d’entreprise Hermès, le commissaire Guillaume Désanges présente une exposition personnelle de l’artiste guadeloupéenne Minia Biabiany. « Depuis le début des années 2010, l'artiste développe un travail sculptural, graphique et filmique d’une grande subtilité, aussi parcimonieux dans ses formes que proliférant dans l’espace. La gamme hétéroclite des matériaux qu’elle convoque (coton, bois, plastique, tiges de métal, bambou, feuilles de bananiers, sel, craie, etc.) est toujours agencée avec une précision cristalline, comme autant d’indices déposés selon un principe narratif qui reste masqué. Pour autant, ce travail éthéré, suggéré plus qu’imposé, et dont l’élégance discrète transcende le caractère brut des matières, peut être qualifié de “chargé”. Il est hanté par des questionnements identitaires en lien avec l’histoire de la Guadeloupe et des Caraïbes, un territoire d’où l’artiste est originaire et d’où elle continue de travailler et de penser », explique Guillaume Désanges. Visuel : Détail de l’installation Murmuran que el cabello es la memoria, Minia Biabiany, 2017, photographie digitale en noir et blanc. ©Minia Biabiany
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Lieu de l'événement

La Verrière Fondation d'entreprise Hermès 50, bd de Waterloo, 1000 Bruxelles, Belgique
14 Mar 2020

30 Mai 2020

Serigne Ibrahima Dieye | Paraboles d’un règne sauvage

14 mars 202030 mai 2020

Serigne Ibrahima Dieye | Paraboles d’un règne sauvage

Détails de l'événement

La galerie Cécile Fakhoury-Abidjan présente Paraboles d’un règne sauvage, la première exposition personnelle de l’artiste sénégalais Serigne Ibrahima Dieye. Dans un espace transformé, visant à troubler les repères spatiaux du visiteur, l'artiste propose une série de peintures, d’œuvres sur papier ainsi qu’une installation immersive, dans le prolongement de ses réflexions sur le paysage politique et social de nos sociétés contemporaines. À la manière d’une fable visuelle, l’artiste figure le récit d’un affrontement entre des personnages aux masques d’animaux, dont la soif de pouvoir, l’égoïsme et les motivations obscures ne sont pas sans évoquer une certaine catégorie de dirigeants du monde. L’artiste nous pousse à réfléchir au rôle que nous avons dans la construction du monde, à notre part de responsabilité individuelle, tout en faisant du geste créatif un acte privilégié de résilience face à l’abîme. Visuel : Détail de Sacrifice #3, Serigne Ibrahima Dieye, 2020. Technique mixte sur papier. ©Serigne Ibrahima Dieye
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Lieu de l'événement

Galerie Cécile Fakhoury Boulevard Latrille Cocody, Abidjan, Côte d’Ivoire
26 Mar 2020

23 Mai 2020

Ralph Gibson

26 mars 202023 mai 2020

Ralph Gibson

Détails de l'événement

Pour fêter le cinquantième anniversaire de la première des trois séries emblématiques qui ont fait la renommée mondiale de Ralph Gibson dès le début des années 1970, la galerie Thierry Bigaignon expose l’intégralité des images de la série The Somnambulist, et propose un face-à-face inédit en dévoilant également les toutes récentes réalisations du maître américain. Cinquante ans après leur parution, les images de The Somnambulist gardent en elles le souvenir d’un voyage mêlant rêve et réalité. A travers elles, nous explorons un territoire mental de l’entre-deux, où contrastes formels et métaphores visuelles soulignent l’intérêt que Ralph Gibson a toujours manifesté pour des images à caractère surréaliste. Portes, fenêtres, pare-brise et autres miroirs s’ouvrent sur un monde subtil et parfois ambigu. Des cadrages serrés, des lignes pures, des compositions aux contrastes marqués qui présentent tour à tour des détails architecturaux ou les fragments d’un corps. De somptueux contrastes noir et blanc, un dialogue mêlé d’audace et d’élégance que l’artiste expose au grand jour dès 1970 et qui deviendront rapidement sa signature visuelle. Visuel : The Somnambulist, Ralph Gibson, 1970. ©Ralph Gibson, courtesy galerie Thierry Bigaignon
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Lieu de l'événement

Galerie Thierry Bigaignon 9, rue Charlot Hôtel de Retz, 75003 Paris, France
02 Avr 2020

31 Août 2020

Cindy Sherman à la Fondation Louis Vuitton

02 avril 202031 août 2020

Cindy Sherman à la Fondation Louis Vuitton

Détails de l'événement

Cindy Sherman à la Fondation Louis Vuitton réunit, d’une part, une rétrospective composée de quelque 170 œuvres de l’artiste et, d’autre part, l’exposition Crossing Views, une sélection de quelque cinquante œuvres de la Collection, de vingt artistes français et internationaux, choisies avec Cindy Sherman. Tout au long de sa carrière, l'artiste a bouleversé la notion de portrait en développant une œuvre à la frontière de la réalité et de la fiction. Au fil de ses séries, elle n’a cessé de produire des images aussi saisissantes que complexes qui se jouent des stéréotypes allant de la déconstruction des archétypes féminins à des interrogations sur la fluidité des genres. Déployées dans trois galeries (1, 2 et 4), les 170 œuvres, dont certaines sont inédites, offrent un panorama de sa pratique artistique de 1975 à aujourd’hui. Le visuel est celui utilisé pour la campagne de communication de l'événement.
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Lieu de l'événement

Fondation Louis Vuitton 8, avenue du Mahatma Gandhi Bois de Boulogne, 75116 Paris, France
21 Mar 2020

21 Sep 2020

Folklore

21 mars 202021 septembre 2020

Folklore

Détails de l'événement

Assimilé à la tradition, et donc en apparence à l’opposé de la notion d’avant-garde, l’univers du folklore, sujet à de multiples controverses, infiltre de différentes manières des pans entiers de la modernité et de la création contemporaine. Loin des clichés d’un passéisme suranné et artificiel, les artistes ont pu y trouver une source d’inspiration, une puissance régénératrice, aussi bien qu’un objet d’analyse critique ou de contestation. Des prémices de l’art moderne à l’art le plus actuel, cette exposition, conçue par le Centre Pompidou- Metz, en collaboration avec le Mucem (Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée), retrace ces relations, parfois ambigües, qu’entretiennent les artistes avec le folklore, de l’emprunt formel à l’imitation d’une méthode, de la fascination à l’ironie critique. Se concentrant essentiellement sur une définition et une histoire européennes du terme, l’exposition Folklore offre également une rencontre entre histoire de l’art et histoire des sciences humaines, car elle dévoile en parallèle l’invention et l’institutionnalisation progressive d’une discipline, notamment grâce aux fonds du Mucem, héritier du musée national des Arts et Traditions populaires. Visuel : détail de l'affiche de l'exposition.
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Lieu de l'événement

Centre Pompidou-Metz 1, parvis des Droits de l’Homme 57020 Metz, France
30 Avr 2020

06 Juin 2020

Chiachio & Giannone | Hope will never be silent

30 avril 202006 juin 2020

Chiachio & Giannone | Hope will never be silent

Détails de l'événement

Dans la lignée des couples d’artistes devenus mythiques, Gilbert & Georges et Pierre & Gilles, Chiachio & Giannone mettent en scène leur corps et leur univers dans des assemblages sophistiqués de formes imaginaires et figuratives aux couleurs vives, réinventant l’art ancestral de la broderie. Formés tous les deux à la peinture, ils partagent la même fascination pour les taches manuelles et pour l’utilisation de matériaux à usage domestique (fils à coudre, à broder, des boutons, des perles etc.) ou scolaire (des paillettes collantes, des crayons de couleurs etc.). « Les aiguilles sont nos pinceaux et les fils nos pigments. L’aiguille et les fils nous imposent un rythme spécifique. Broder est une action qui paraît détenir le temps, étirer le temps. », expliquent-ils. Chiachio & Giannone jouent avec les limites et les frontières, entre art-artisanat, centre-périphérie, moderne-traditionnel, aiment à s’imaginer « comme les justiciers des arts mineurs et de l’artisanat. » Ensemble, ils déploient une iconographie emprunte de leurs rêves et de leurs espoirs. Ils se plaisent à développer un art à la marge et à déconstruire les idées reçues sur la broderie. Visuel : Familia a seis colores #5, Chiachio & Giannone, 2018. Mosaïque textile. © Chiachio & Giannone, photo Nacho Lasparra
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Lieu de l'événement

Le Transpalette - Association Emmetrop 26, route de la chapelle 18000 Bourges, France