Yoko Ono | Under the same sky

Musicienne, plasticienne, performeuse et poète, Yoko Ono en un peu moins de sept ans entre New-York et Tokyo,va donner aux arts plastiques une amplitude insoupçonnée. Cela se passe entre 1957 et 1962 mais commence bien avant. Enfant à Tokyo, elle est à l’école Jiyu-Gakuen (jardin d’apprentissage de la liberté) où elle apprend à transcrire en notes les sons de l’environnement. Elle prend alors conscience que traduire en un système de notation un chant d’oiseau, c’est lui enlever l’essentiel de sa beauté spontanée. De cette expérience, elle tirera plus tard sa volonté d’abolir les limites de la pensée. L'exposition présente un ensemble de 44 œuvres de 1962 à 2015, toutes interprétées en 2021 : 8 installations, 2 performances, 2 vidéos, 22 instructions, des affiches for photographs exposées dans la ville, des Wish Trees, des Words Pieces également visibles dans les rues et sur des vitrines. Célèbre, mais paradoxalement sous-estimée, voire moquée parce que chanteuse-musicienne non conventionnelle, l’œuvre plastique de Yoko Ono reste encore étonnement méconnue en France. L’exposition se concentre sur 5 thèmes séminaux de l’œuvre de Yoko Ono : sky, World, Wish, share, Touch... Toucher le ciel, partager le monde ! Visuel > Image: Yoko Ono, Helmets / Pieces of Sky, Installation View, 'Between the Sky and My Head'. Yoko Ono. Photographe: Colin Davison