Climats artificiels | Exposition collective

En résonnance à la 21e Conférence des Parties à la convention-cadre des Nations Unies sur le changement climatique 2015 (COP21), la Fondation EDF présente Climats artificiels, une exposition sensible qui met en perspective le changement climatique à travers la vision d’artistes contemporains de renom, parmi lesquels Marina Abramovi?, Hicham Berrada, Spencer Finch, Laurent Grasso, Hans Haacke, Ange Leccia, Yoko Ono et Pavel Peppertsein. Avec une trentaine d’œuvres, le parti pris de l'exposition est simple : proposer une vision métaphorique des enjeux climatiques, et permettre à chacun de se questionner, et de les appréhender avec poésie. Pour au final mobiliser sa propre conscience. Monumentales, étonnantes, utopistes, inquiétantes, drôles ou émouvantes, l’exposition privilégie des oeuvres d’artistes pour lesquels le climat, pris dans un sens large, est un outil de travail et non le support d’une contestation littérale. La question de l’artificialité est ainsi posée. Visuel : © Tetsuo Kondo, Cloudscape, 2012.

Agenda

01 Août 2019

21 Sep 2019

Caroline Secq

01 août 201921 septembre 2019

Caroline Secq

Détails de l'événement

« De l’art d’accomoder les restes ! J’avance par strates, par couches, par superposition et sédimentation. Je construis ce qu’il en est avec ce qu’il en reste. Inlassablement, je ramasse sur les plages, et je montre ce qu’il en restera, d’ici, de nous, de l’environnement, du temps, le nôtre. Voyage paradoxal qui va du rebut au re-beau... D’un côté le déchet, rejeté dans tous les sens du terme, celui que l’on ne voit plus ou que l’on voudrait ne pas voir, à défaut de pouvoir l’éradiquer. De l’autre l’incroyable beauté de ces restes échoués, fragments d’une autre vie, oubliés, consommés, morcelés, abandonnés. Sur le sable mouvant de ce paradoxe, je construis des architectures improbables, des reliefs de civilisation, des bidonvilles de plage, de la poésie plastique, des tapisseries aquatiques. Assemblages de morceaux d’utile ou d’incroyable qui se donnent bruts, tel que, dans leur beauté intrinsèque, sans ajout, ni peinture ni transformation. Immersion dans la “Dérision de nos dérisoires”, invitation au tourisme anthropoplagique, dérive sur les rivages d’une société en décomposition, réflexion sur origine et devenir, esprit et matière, sens et renaissance... Regardez bien, mes plages sont des miroirs. » Caroline Secq. Visuel : Pièce signée Caroline Secq.
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Lieu de l'événement

Centre d'art contemporain Raymond Farbos 1bis - 3, rue Saint-Vincent-de-Paul 40000 Mont de Marsan, France
01 Juin 2019

27 Août 2019

Jacques Pasquier | Chemin de croix

01 juin 201927 août 2019

Jacques Pasquier | Chemin de croix

Détails de l'événement

L’exposition s’articule autour d’un chemin de croix réalisé par Jacques Pasquier en 1975 et constitué de quatorze stations lithographiées. Elle présente également des œuvres préparatoires et complémentaires des documents et des outils illustrant la technique de la lithographie prêtés par l’artiste. Visuel : Chemin de croix (détail), Jacques Pasquier, 1975.
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Lieu de l'événement

Abbaye de Hambye Route de l'abbaye 50450 Hambye, France
19 Juil 2019

17 Nov 2019

Stephen Dean, Rope | Anne Deleporte, Quatorze meurtrières

19 juillet 201917 novembre 2019

Stephen Dean, Rope | Anne Deleporte, Quatorze meurtrières

Détails de l'événement

« Stephen Dean et Anne Deleporte sont deux artistes présents dans la collection du Frac. (...) L’acquisition de Volta de Stephen Dean a été réalisée en 2003, avant son exposition à la Biennale de Venise, qui en a fait une œuvre très connue. En ce qui concerne Anne Deleporte, l’œuvre Platane a été conçue lors d’une résidence en Corse en 1999 et l’acquisition de Slap (2010) a eu lieu en 2012. Réunir ces deux artistes, qui travaillent souvent ensemble, avec deux projets tout en réservant à chacun des espaces définis, donne la possibilité de percevoir ce que leur travail peut avoir en partage et aussi combien chacun reste totalement unique dans sa voie. Les œuvres ont en commun la vivacité et la lumière ; elles naissent d’une intense attention au réel et n’en proposent pas une interprétation mais la découverte. Stephen Dean conçoit un parcours dans les cinq salles à l’intérieur avec notamment la première projection de son dernier film ROPE et Anne Deleporte intervient sur l’esplanade où les visiteurs verront les Quatorze meurtrières. » Anne Alessandri, directrice du Frac Corse. Visuel : De gauche à droite, ROPE (2019) de Stephen Dean et Quatorze meurtrières (détail), 2019, par Anne Deleporte.
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Lieu de l'événement

Frac Corsica La Citadelle 20250 Corte, France
17 Juil 2019

11 Nov 2019

Le temps de l’île | Exposition collective

17 juillet 201911 novembre 2019

Le temps de l’île | Exposition collective

Détails de l'événement

La Méditerranée compte plus de dix mille îles. Son histoire est marquée par ces lieux tour à tour centres et marges, plaques tournantes et repoussoirs, paradis et espaces de rétention. Mais il existe, dans d’autres mers, des archipels porteurs d’enjeux cruciaux : autant que Chypre et Lampedusa, les Spratleys, les Comores, la Nouvelle-Calédonie, les Caïmans contribuent à façonner le monde contemporain. Considérant l’insularité comme une expérience et un outil de compréhension du monde, l’exposition Le temps de l’île explore les effets des îles sur les imaginaires, les savoirs, la réalité géopolitique, les utopies d’hier et de demain. Cartes géographiques, relevés d’explorateurs, animaux naturalisés, mais aussi mosaïque romaine, peintures, sculptures, photographies, vidéos, installations… Le temps de l’île réunit quelque 200 pièces provenant d’institutions françaises, européennes et méditerranéennes, ainsi que des œuvres d’art contemporain réalisées spécialement pour ce projet. Visuel : De gauche à droite, L’Ile engloutie (2015) de Thomas Tronel-Gauthier (photo ADAGP) et Fetish Map of the British Isles (2018) de Chris Kenny (photo Gabriel Kenny-Ryder).
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Lieu de l'événement

MuCEM | Musée de civilisations pour l'Europe et la Méditerranée 201, quai du Port (entrée Fort Saint-Jean) 1, esplanade du J4 (entrée J4), 13002 Marseille, France
11 Juil 2019

07 Sep 2019

Exposition collective de l'été

11 juillet 201907 septembre 2019

Exposition collective de l'été

Détails de l'événement

« Beaucoup de nouveautés en perspective pour cette Collective de l’été ! Bien sûr des œuvres nouvelles de certains artistes permanents de la galerie (comme Daniel Airam, Pierre-Marie Brisson, Etienne Gros, Katia Krief (en Août), Tidru, etc.), mais aussi de nouveaux artistes qui vont faire leur entrée à la galerie à cette occasion (comme Didier Caudron, Didier Hagège ou Gordon Seward). Une invitation à la découverte et à reprendre un peu de temps au temps ! » Christian Guex, galeriste. Visuel : De gauche à droite, Migration de Pierre-Marie Brisson et Café Lisbonne de Gordon Seward.
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Lieu de l'événement

Galerie Au-delà des Apparences 15, rue Filaterie 74000 Annecy, France
13 Juil 2019

22 Sep 2019

Jean-Jacques Rullier & Alexandra David-Néel | Double exploration

13 juillet 201922 septembre 2019

Jean-Jacques Rullier & Alexandra David-Néel | Double exploration

Détails de l'événement

A l’occasion de l’anniversaire des cinquante ans de la mort d’Alexandra David-Neel et de l’ouverture du Musée-Maison qui lui a été consacrée à Digne-les-Bains, le CAIRN centre d’art a invité l’artiste Jean-Jacques Rullier à explorer les archives de l’écrivaine orientaliste, léguées à la ville après sa mort en 1969. Sensible à l’expérience physique de la marche, Jean-Jacques Rullier a étudié la riche collection de cartes et de notes qui orientaient l’exploratrice pendant ses itinérances, notamment au Tibet. Lui-même marcheur et explorateur, il a aussi traversé les régions proches de l’Inde et de l’Himalaya qu’on retrouve dans ses dessins où il convoque des symboles et une iconographie propres à ces territoires. L’exposition propose un parcours à travers des manuscrits, des cartes dessinées, des livres et des objets d’Alexandra David-Neel composant un dialogue avec les œuvres de l’artiste afin de mettre en résonance l’expérience physique de la marche et les itinéraires plus intérieurs et spirituels liés aux systèmes de croyances des régions visitées. Visuel : Pilgrimage to the holy caves, Jean-Jacques Rullier, 1999.
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Lieu de l'événement

Cairn Centre d’art 10, montée Bernard Dellacasagrande 04005 Digne-les-Bains, France