Germaine Richier Archives - ArtsHebdoMédias

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Toute l'info

Voyage en poésure avec Francesca Caruana et Michel Butor

24 mars 2025

Alors que le centre d’art perpignanais A cent mètre du centre du monde accueille actuellement … Continuer la lecture de « Voyage en poésure avec Francesca Caruana et Michel Butor »

Aller de surprise en découverte au Château

22 mars 2025

Il est encore temps de foncer au centre d’art contemporain et du patrimoine d’Aubenas pour … Continuer la lecture de « Aller de surprise en découverte au Château »

Safra’Numériques ou la tête dans les étoiles

20 mars 2025

Jusqu’au samedi 22 mars, le festival Safra’Numériques bat le rappel des amateurs d’art technologique. Organisé … Continuer la lecture de « Safra’Numériques ou la tête dans les étoiles »

Inspirés et prometteurs, et inversement

15 mars 2025

Il est encore temps de se propulser quai Malaquais, à Paris, pour découvrir L’art et … Continuer la lecture de « Inspirés et prometteurs, et inversement »

Les chapeaux d’évasion de Stephen Jones

12 mars 2025

Jusqu’au 16 mars, le Palais Galliera, musée-temple parisien de la mode, consacre une fabuleuse exposition … Continuer la lecture de « Les chapeaux d’évasion de Stephen Jones »

Lionel Fourneaux en surface sensible

10 mars 2025

Tout au long de l’année, ArtsHebdoMédias vous invite à entrer dans un univers auquel notre … Continuer la lecture de « Lionel Fourneaux en surface sensible »

Représenter et penser la paix ?

6 mars 2025

Pour fêter ses 16 ans, ArtsHebdoMédias va tout au long des prochains mois parcourir le … Continuer la lecture de « Représenter et penser la paix ? »

Mises en tension photographiques

4 mars 2025

Jusqu’au 22 mars, TK-21 La Revue présente à la galerie Immix, à Paris, une exposition … Continuer la lecture de « Mises en tension photographiques »

Du plomb dans l’art

28 février 2025

Ni franchement scientifique, ni simple billet d’humeur, la chronique qui suit n’a pour ambition que … Continuer la lecture de « Du plomb dans l’art »

Quand l’IA transforme et interroge la création

26 février 2025

À l’occasion du sommet pour l’action sur l’IA (SAIA) en France, et en lien avec … Continuer la lecture de « Quand l’IA transforme et interroge la création »

Promenade artistique au Hangar Y

24 février 2025

Le temps des vacances est propice aux explorations ! A Meudon, le Hangar Y propose … Continuer la lecture de « Promenade artistique au Hangar Y »

L’œuvre marquée au fil rouge de Chiharu Shiota

21 février 2025

Jusqu’au 19 mars prochain, le Grand Palais accueille Chiharu Shiota. Co-organisée avec le Mori Art … Continuer la lecture de « L’œuvre marquée au fil rouge de Chiharu Shiota »

Explorez nos archives

22 Fév 2025

07 Sep 2025

Daniel Firman | Tu me fais tourner la tête

22 février 202507 septembre 2025

Daniel Firman | Tu me fais tourner la tête

Détails de l'événement

Tu me fais tourner la tête est une exposition monographique de Daniel Firman, artiste vivant et travaillant entre Dreux, Paris, New-York, et Varsovie. Par le retour des expositions personnelles à l’ar[T]senal, le Centre d’art propose – après avoir développé pendant 8 ans des expositions collectives didactiques – d’entrer pleinement dans l’univers de production d’un seul artiste. Pensée comme une rétrospective, Tu me fais tourner la tête propose une lecture à 360° du travail de Daniel Firman, artiste franco-polonais, qui depuis sa sortie des Beaux-Arts de Saint-Etienne et d’Angoulême en 1992, n’a eu de cesse d’expérimenter le mouvement, le corps et l’espace avec un attachement pour le renversement des choses. Constituée de trois accrochages successifs, l’exposition rassemble plusieurs pièces de l’artiste réalisé entre 1991 et 2025 qui témoignent de la multiplicité des formes de son travail qui passe de la sculpture à la photographie et de la performance au dessin et à la peinture. Du 21 février au 20 avril le premier opus propose d’introduire le manifeste artistique de l’artiste à travers ses pièces iconiques qui ont fait le tour du monde. Deux autres opus suivront : du 25 avril au 29 juin et du 4 juillet au 7 septembre. Visuel> Détail de l'affiche de l'événement. ©Daniel Firman
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Lieu de l'événement

Ar[T]senal | Centre d'Art Contemporain Place Mésirard 28100 Dreux, France
25 Fév 2025

19 Avr 2025

Monia Ben Hamouda | Ya'aburnee

25 février 202519 avril 2025

Monia Ben Hamouda | Ya'aburnee

Détails de l'événement

A la Selma Feriani Gallery (Tunis), Monia Ben Hamouda propose Ya’aburnee, une exposition dont le titre, que l’on pourrait traduire par « enterre-moi », exprime le désir qu’un être cher nous survive. A partir de cette double idée de l’amour et du sacrifice, l’artiste déploie une installation immersive sur les trois étages du lieu. Un enregistrement inquiétant, superposant des chants familiers d'appel à la prière avec des annonces publiques urgentes, questionne le rôle du paysage sonore dans la construction de l’identité culturelle. Posées au sol comme des tombes, neuf peintures créées par projection d’épices évoquent les odeurs d'une terre ancestrale collective – peut-être un hommage au rêve brisé de Babel. Inspirée par la Pierre de Rosette, Ben Hamouda pointe le caractère tout à la fois malléable et impénétrable du langage : comment transmettre le savoir mémoriel conservé dans ce patrimoine linguistique alors que toute traduction est trahison ? Dans un dialogue entre passé et présent, l’installation se fait témoin de la nature cyclique des conflits et du déclin des civilisations mais invite également le visiteur à contempler le pouvoir de l’amour, énigmatique constante qui traverse les âges. Visuel> Vue de l'exposition. ©Selma Feriani Gallery
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Lieu de l'événement

Selma Feriani Gallery 8 Place Sidi Hassine 2026 Sidi Bou Said, Tunisie
16 Mar 2025

19 Avr 2025

Jungwoo Hong | Beautiful Days

16 mars 202519 avril 2025

Jungwoo Hong | Beautiful Days

Détails de l'événement

Pour la première fois en Belgique, la Lee-Bauwens Gallery présente une exposition personnelle de l’artiste coréen Jungwoo Hong (né en 1981). Sa pratique repose sur une exploration subtile et inlassable des complexités de l’âme humaine. Dans ses œuvres, il examine les aspects fluides et éphémères de son monde intérieur – émotions, sentiments et pensées – qui échappent souvent à la raison. Ces états intangibles prennent vie sur la toile par des gestes spontanés et inconscients, devenant ainsi des traces visibles de l’invisible. Visuel> Jungwoo Hong, détail de A storage box for useless 5, mixed media on paper, 50 x 35 cm, 2019.
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Lieu de l'événement

Lee-Bauwens Gallery 36 rue du Charme 1190 Bruxelles, France
14 Mar 2025

12 Avr 2025

Kim Tschang-Yeul | L'origine du vide

14 mars 202512 avril 2025

Kim Tschang-Yeul | L'origine du vide

Détails de l'événement

Kim Tschang-Yeul a construit une œuvre singulière, marquée par l’exil et la mémoire. Né en Corée du Nord, il fuit son village à 15 ans et ne reverra jamais sa famille. La guerre le plonge dans une réalité brutale dont il garde des blessures profondes, nourrissant une quête artistique empreinte de méditation et d’apaisement. Pendant cinquante ans, l’artiste a consacré son travail à un motif unique : les gouttes d’eau. Il en peint des centaines de milliers, identiques en apparence mais toujours différentes, témoignant d’une extrême attention à l’ombre et la lumière. Si Kim Tschang-Yeul affirme que ses gouttes « n’ont pas de signification », son geste obsessionnel traduit néanmoins une tension face aux tourments du passé. Cet équilibre fragile entre douleur et contemplation confère au travail de l’artiste une dimension profondément philosophique. Son œuvre, énigmatique, fascine par sa capacité à transformer un motif simple en une méditation infinie sur le temps et l’existence. Le surnom de Kim Tschang-Yeul à Paris, où il est installé ? Le sphinx silencieux… Visuel> Kim Tschang-Yeul, Waterdrops (détail), 1982. Huile sur toile. ©The Estate of Kim Tschang-Yeul. Courtesy of The Estate of Kim Tschang-Yeul and Almine Rech - Photo Melissa Castro Duarte
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Lieu de l'événement

Galerie Almine Rech, Bruxelles 20, rue de l'Abbaye Abdijstraat B-1050 Bruxelles, Belgique
19 Mar 2025

25 Mai 2025

Artificial intimacies

19 mars 202525 mai 2025

Artificial intimacies

Détails de l'événement

Tissant des parallèles entre la subtile manipulation des escrocs de l’amour en ligne et la présence croissante des applications de compagnons virtuels comme Replika, Artificial Intimacies explore l’essor de la romance récréative et la gamification de l’intimité numérique. Elle interroge également l’évolution des dynamiques émotionnelles entre humains et entités non humaines à l’ère de l’Intelligence Artificielle. L’exposition imaginée par Valentina Peri réunit des œuvres d’artistes internationaux qui analysent ces phénomènes à travers quatre axes conceptuels interconnectés : Tromperie & Manipulation, Mignonnerie & Gamification, Flagornerie & Narcissisme, et Violence & Contrôle. Artistes invités : Ed Fornelies (Royaume-Uni), Aurora Mititelu (États-Unis), Valentina Peri (France), Inès Sieulle (France). Visuel> Aurora Mititelu, Abel & I, 2023, Interactive Installation - Featured in Artificial Intimacies curated by Valentina Peri
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Lieu de l'événement

House of the Arts, G99 gallery Malinovského náměstí 2 60200 Brno, République tchèque
15 Mar 2025

19 Avr 2025

Stephan Goldrajch | Yokaï, les esprits japonais

15 mars 202519 avril 2025

Stephan Goldrajch | Yokaï, les esprits japonais

Détails de l'événement

La deuxième exposition de Stephan Goldrajch chez Xippas Paris présente un nouveau projet, inspiré par une résidence au Japon et la découverte du Musée des Yokaï. S’appuyant sur la mythologie japonaise traditionnelle, l’exposition met en avant la figure des Yokaï, ces créatures fantastiques aux traits oscillant entre l’animal, l’humain et l’objet. Figures populaires du folklore japonais, les Yokaï sont omniprésents dans la culture orale du pays ainsi que dans son imagerie contemporaine. L’exposition réunit des sculptures, des objets et des œuvres murales réalisées en laine crochetée, le médium de prédilection de l’artiste, ainsi qu’une série d’aquarelles qui évoquent différentes étapes de sa rencontre avec la mythologie japonaise. Visuel> Stephan Goldrajch, Yokai #30, 2024. Aquarelle sur papier, 30 x 40 cm. Courtesy de l’artiste et Xippas.
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Lieu de l'événement

Galerie Xippas, Paris 108, rue vieille du temple 75003 Paris, France