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Ernest Pignon-Ernest
Passeur d’éternité

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Marie de l’incarnation (détail) Ernest Pignon-Ernest EPE36.jpg Expositions Portraits Dessin Gravure Ernest Pignon-Ernest

Surgie par effraction, ses images enluminent les villes et frappent comme une apparition. Elles créent un choc poétique qui transfigure le réel. Elles éveillent les consciences. La galerie Artset, à Limoges, présente jusqu'au 3 mars des esquisses et des photographies, témoins le plus souvent des interventions urbaines de l’artiste. A l’occasion de cette exposition, nous mettons en ligne le portrait d’Ernest Pignon-Ernest écrit pour Cimaise (287). Rencontre avec un humaniste insurgé.

Depuis quarante ans, son œuvre habite les murs des cités, loin des cimaises et des musées. De Paris à Lyon, de Naples à Soweto, d'Avignon à Brest, d'Alger à Santiago, Ernest Pignon-Ernest s'immerge dans les villes pour mieux en comprendre le passé. Il arpente le pavé avec son carnet de croquis, s'imprègne des odeurs, des couleurs, des bruits, des matières, des lumières. Dans le silence de l'atelier naissent ensuite ses dessins souvent tourmentés. Enfin, à la...

Barrie Cooke à Paris
La quintessence d’une œuvre

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Lough Arrow Algae, Fish Barrie Cooke lougharrowalgaefish.jpg Expositions Peinture Barrie Cooke à Paris

Le Centre culturel irlandais à Paris présente jusqu’au 15 mars une vingtaine d’œuvres signées Barrie Cooke. Grandes toiles, aquarelles intimistes et installations viennent illustrer différentes périodes du travail de l’artiste, des années 1960 à nos jours.

A deux pas du Panthéon, installé dans une petite rue calme, le Centre culturel irlandais accueille depuis le début du mois une sélection d’œuvres de Barrie Cooke, issues de la rétrospective consacrée l’an passé à l’artiste par l’Irish Museum of Modern Art à Dublin. Dans un vaste espace rectangulaire, l’institution présente un résumé de plus de cinquante ans d’une vie d’artiste. Au mur une douzaine de grandes toiles et quelques petites aquarelles encadrent trois installations de l’artiste.

Né en Angleterre en 1931, Barrie Cooke a grandi en Jamaïque et aux Bermudes, avant de passer son adolescence aux Etats-Unis et d’étudier l’histoire de l’art ainsi que la biologie à l'université de...

Rétrospective à Lyon
Combas singulier

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Joli spectacle équestre romain Robert Combas 12.jpg Expositions Portraits Peinture Rétrospective à Lyon

Explosion de couleurs, grouillement de signes à faire péter le cadre, commentaires débridés… Robert Combas projette sur la toile son insatiable appétit de mouvement. « Le feeling, c’est le rythme, c’est le batteur fou dans la jungle et les danses vaudou, c’est les Rolling Stones copiant les vieux morceaux des noirs, des bluesmen, et, sans le vouloir, créant une musique nouvelle. Moi, c’est un peu comme ça pour la peinture, avoir le rythme. (…) Ma peinture, c’est du rock », prend plaisir à expliquer le peintre. Le musée d'art contemporain de Lyon accueille, jusqu’au 15 juillet, une rétrospective de l’œuvre de ce zébulon méridional, chantre de la Figuration libre. Greatest Hits rassemble plus de 200 pièces issues de collections publiques et privées d’Europe, des Etats-Unis et d’Asie. Sous forme d’un parcours à la fois chronologique et thématique, l’exposition est accompagnée d’une...

Emmanuel Fillot à Paris
Participer au passage de la poésie

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Pierres éloignées (détail),@pierres, bois, pigments, tulle, plumes et ombres sur plexiglas@(25 x 90 x 18 cm) Emmanuel Fillot web_FILLOT-PierresEloign#8142CF.jpg Expositions Portraits Installation Sculpture Emmanuel Fillot à Paris

Pierres, coquillages, bambous, plumes ou bois flottés sont autant d'éléments du langage poétique imaginé par Emmanuel Fillot pour transcrire le regard qu’il porte sur le monde, nourri de balades, voyages et rencontres. Ses sculptures, élégantes et subtiles cartographies géopoétiques, nous invitent à l'essentiel, au tout que la nature constitue et auquel chacun participe. Le plasticien expose actuellement sur les cimaises de la galerie Lélia Mordoch, à Paris.

Perché au dernier étage d'un immeuble tranquille du XIIIe arrondissement de Paris, l'atelier est une pièce haute et carrée, baignée de lumière. Un mur est couvert d'étagères encombrées, un autre parsemé des œuvres de l'artiste. Certaines, posées à même le sol et soigneusement emballées, attendent d'être expédiées sous d’autres cieux. Sur un établi, quelques outils au repos voisinent avec une chaîne hi-fi qui diffuse un air de jazz. Un bol de thé au creux d'une main, une...

Pierre Alechinsky à Poitiers
La main branchée sur le regard

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Tous les 7 ans Pierre Alechinsky alechinsky9.jpg Expositions Portraits Pierre Alechinsky à Poitiers

Le peintre est aussi écrivain. Gaucher contrarié, sa main droite fut obligée de prendre la plume, la gauche s’est réjouie du pinceau. A l’instar de l’écriture automatique prônée par les surréalistes, la fluidité et la spontanéité de la calligraphie orientale l’ont fasciné et inspiré. La galerie Grand’Rue, à Poitiers, présente actuellement une sélection de ses estampes et encres. A l’occasion de cette exposition, nous mettons en ligne le portrait de Pierre Alechinsky écrit pour Cimaise (289). Tours et détours avec le plus français des maîtres belges.

Pierre Alechinsky entre à 14 heures précises dans l’atelier. Un temps ordinaire offre par la verrière du toit une lumière neutre ; l’ordre règne sur la table réservée aux pinceaux. Arrivé d’un pas alerte, il salue et retourne le chevalet et sa toile en cours. Assis sur une chaise à haut...

Nicolas Daubanes à Albi
Eloge du libre arbitre

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Temps mort Nicolas Daubanes daubanes18.jpg Expositions Nicolas Daubanes à Albi

Le centre d’art Le Lait à Albi et la MJC de la ville présentent conjointement Temps mort de Nicolas Daubanes. Cette exposition, conçue à partir des thèmes de l’enfermement, de l’épuisement et du dépassement de soi, rassemble trois pièces inédites de l’artiste : une vidéo-performance, une installation et des dessins magnétiques.

« Même si l’on subit une certaine forme d’enfermement dans notre existence et si l’on suit une trajectoire qui se dessine malgré nous, on peut décider de vivre intensément et avec force cet itinéraire. » Une peau de silicone a recouvert chaque objet, chaque centimètre carré d’une cellule de prison. On ne sait ni depuis combien de temps elle était vide, ni qui y était détenu. De cet enfermement, Nicolas Daubanes restitue un souvenir fantomatique hanté par de nombreuses traces. Si la fine couche de matière a épousé les formes du mobilier ou celles...

Pierre Buraglio à Péronne
La mémoire sous les drapeaux

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Kamerad II (à Luc-Albert Moreau), crayon, peinture sur contreplaqué, montage (46 × 38 cm) Pierre Buraglio buraglio_kamerad_ii.jpg Expositions Peinture Dessin Pierre Buraglio à Péronne

Il est l'auteur d'une œuvre inclassable, toujours en mouvement, mêlant abstraction et figuration, dessin et collage, peinture et estampe. Pierre Buraglio poursuit depuis près de 50 ans une démarche articulée autour de la mémoire, qu'elle soit collective ou intime, et d'un dialogue passionné avec l'histoire de l'art pictural. L'exposition proposée par l'Historial de la Grande Guerre de Péronne vient conclure un temps de résidence effectué sur place par l'artiste. Présentée comme étant la première rétrospective de ses œuvres sur le thème de la guerre, elle réunit une série de travaux anciens aux côtés de pièces nées de sa rencontre avec les collections du musée et mises en correspondance avec un choix de dessins et de peintures prélevés dans le fonds d'arts graphiques de l'institution.


Quand il n'est pas à la bibliothèque,...

Mathieu Mercier à Ivry
Objets de réflexion

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Sans titre (jumelles/@labyrinthe Crétois) Mathieu Mercier 1928-03.jpg Expositions Mathieu Mercier à Ivry

Le Crédac, installé dans la Manufacture des œillets à Ivry, accueille jusqu’au 20 mars les œuvres récentes de Mathieu Mercier. Avec Sublimations, le plasticien français poursuit sa recherche sur l'objet, son mode de représentation et notre rapport au réel.

Au bout de la rue, à quelque cinq minutes à pied du métro Mairie d’Ivry, apparaît le bâtiment de briques rouges de la Manufacture des œillets. Là, au troisième étage, dans un bel espace nimbé de lumière, débute l’exposition consacrée par le Crédac aux œuvres récentes de Mathieu Mercier. Dix pièces silencieuses et sages demandent une attention particulière. Pour chacune d’entre elles, un objet (paire de jumelles, cruche, pile d’assiettes creuses, mallette ou vase) est posé sur un socle cylindrique blanc en Corian (sorte de résine), au-dessus duquel a été imprimé, par un procédé dit de « sublimation », un pictogramme, une...

Hommage à Antoni Tàpies
La croix et la matière

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Antoni Tàpies  web_portrait_a.tapies.jpg Portraits Sculpture Peinture Hommage à Antoni Tàpies

Il était l'inventeur d'une nouvelle forme de langage, le créateur d'un rapport inédit noué entre le peintre et la matière. Antoni Tàpies s'est éteint à l'âge de 88 ans, ce lundi 6 février dans sa ville de Barcelone. Figure majeure de l'art contemporain européen, le maître catalan en étudia de près les grands mouvements, sans jamais s'y laisser affilier, restant libre de suivre le cours d'une démarche essentiellement abstraite et soutenue par un profond humanisme. Retour sur le parcours d'un autodidacte passionné, auteur d'une œuvre complexe et prolifique qui a participé à abolir les frontières entre les disciplines.


« Pour moi, l'art est un mécanisme, un système qui permet de changer le regard du spectateur et de le rapprocher de ces états dits de contemplation de la réalité profonde, expliquait Antoni Tàpies dans un entretien au Courrier de l'Unesco en 1994. L'artiste est comme le mystique : chacun a ses pratiques,...

Spirits of Internationalism à Anvers
L’art en ce temps-là

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 Façade du M HKA à Anvers photo2.jpg Expositions Pluridisciplinaire Spirits of Internationalism à Anvers

Spirits of Internationalism est une double exposition présentée simultanément au M HKA à Anvers et au Van Abbemuseum à Eindhoven. Imaginé dans le cadre d’un projet européen de collaboration entre ces deux musées, le MACBA à Barcelone, la Moderna Galerija à Ljubljana, ainsi que la Július Koller Society à Bratislava et les Archives KwieKulik à Varsovie, cet événement réunit des œuvres réalisées entre 1956 et 1986. Voici ce qui concerne le volet belge de la manifestation.

Le monde en ce temps-là était constitué de trois « blocs » : un « libre », un communiste et un « non-aligné ». Si les moins de 20 ans ne peuvent se souvenir, les autres n’ont qu’un petit effort de mémoire à accomplir pour faire renaître cette passionnante seconde moitié du XXe siècle et sa cohorte...

Christophe Miralles à Paris
A la recherche d'une peinture amoureuse

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Tendre capsule Christophe Miralles tendre_capsule.jpeg Expositions Peinture Christophe Miralles à Paris

Sur la toile, les silhouettes évoquent des ombres plus que des corps. Mais à mesure que la scène se met en place, elles s’imposent avec force. Christophe Miralles peint les âmes nues qui en nous tressaillent. Nous avons rencontré l’artiste à l’occasion de sa nouvelle exposition à la galerie Marie Vitoux, à Paris.

ArtsHebdo médias. – Lors de notre rencontre en mai dernier, vous évoquiez dans votre travail une tendance qui peut sembler assez paradoxale, à savoir une renaissance de l’abstraction conjuguée à un propos plus narratif. Qu’en est-il des œuvres présentées ici ?

Christophe Miralles. – L’abstraction s’impose à nouveau mais une abstraction très habitée. Des masses émergent, apparaissent… En fait, on peut parler d’abstraction sur la facture plus que sur le résultat. La construction...

Prix Platinum MasterCard
Les hétérotopies de Stoker

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Hétérotopie #IEBCII, photographie couleur, 6 exemplaires + 2 EA (135 x 170 cm) Vincent J. Stoker web_heterotopie_iebcii_.jpg Portraits Photographie Prix Platinum MasterCard

Théâtres abandonnés, usines désaffectées, ouvrages d'art délabrés, Vincent J. Stoker traque aux quatre coins du monde la désuétude d'espaces autrefois porteurs de gloire et témoins du génie humain, aujourd'hui simplement livrés à eux-mêmes et aux caprices du temps. A travers eux, il nous entraîne dans un univers étrange et d'une indéniable puissance esthétique, régi par des lois spatio-temporelles inédites. Le jeune photographe français a reçu le prix Platinum MasterCard, créé il y a deux ans en partenariat avec la galerie en ligne ArtFloor.com dans le but de soutenir le travail d’un artiste émergent sur la scène française des arts visuels.


« Avec la série Heterotopia, La chute tragique, je m’intéresse à l’altérité radicale de lieux dont on ne vient plus perturber la lente existence, à ces espaces laissés là, dépossédés de leurs fonctions, à ces étendues complètement autres, hors de toute expérience quotidienne. »...

Anne-Sarah Le Meur à Paris
L’intersection sensible

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Œil-océan Anne-Sarah Le Meur aslemeur1.jpg Expositions Art digital Anne-Sarah Le Meur  à Paris

Anne-Sarah Le Meur utilise depuis vingt ans le langage informatique pour créer un univers en expansion, abstrait et parfois interactif, porteur d'une étonnante vitalité picturale. Le fruit de ses récentes recherches est à découvrir jusqu'au 11 février à la galerie Charlot, à Paris.
Un samedi après-midi à Paris, une petite pluie fine pénètre insidieusement les vêtements des promeneurs. Personne n’arpente la rue Charlot. A la galerie du même nom, c’est le calme avant la tempête du vernissage qui aura lieu en fin de journée. Au rez-de-chaussée sont exposées les peintures de Pontus Carle, tandis qu’Anne-Sarah Le Meur donne à voir dans la pénombre du sous-sol des toiles d’un genre bien différent. Le visiteur est invité à s’asseoir. Sur le mur, imperceptiblement l’œuvre s’anime. Peu à peu, la lumière s’infiltre et donne vie à l’ensemble. Un point noir s’élargit jusqu’à devenir une béance de...